بعد غياب طويل امتد لأكثر من تسع سنوات عن المشاريع الكبيرة، تعود مريم صالح إلى الساحة بمشروع فني جديد. كان آخر ألبوماتها «الإخفاء» عام ٢٠١٧ والذي شكّلت فيه جزءًا أساسيًا من تجربة فنية متكاملة جمعتها بالفنان تامر أبو غزالة والموزّع الموسيقي موريس لوقا. حقق الألبوم نجاحًا لافتًا قياسًا بطبيعة هذا النوع من المشاريع، وترك أثرًا مستمرًا حتى اليوم كأحد أبرز أعمال المشهد الموسيقي البديل في مصر، إلى جانب حضوره الجماهيري عبر أغنية «تسكر تبكي» التي ما تزال متداولة حتى الآن.

في ألبومها الجديد «سر»، لا تكتفي مريم صالح باستكمال مسارها الفني السابق، بل تعيد صياغته بطريقة أكثر شخصية؛ إذ يُعدّ هذا أول ألبوم كامل من كتابتها، ما يعكس حضورها وتجربتها الشخصية بوضوح في كل أغنية. وتواصل شراكتها مع موريس لوقا على مستوى التوزيع الموسيقي، حيث تستمر تلك الكيمياء الخاصة التي ميّزت أعمالهما السابقة، لكن هذه المرة مع إضافة صوت جديد: الفنانة وعازفة العود الفلسطينية كاميليا جبران، التي تضيف حضورًا يمنح الألبوم بُعدًا طربيًا، وكأنه ينتمي صوتيًا إلى مصر في بدايات القرن العشرين.

يجمع «سر» بين أسماء لها حضورها وخبرتها، ليقدّم تجربة تستدعي الاستماع والتأمل، حيث تدعونا تأملاته الفلسفية على مستوى الكلمات إلى الاقتراب منه كمساحة فنية غير مألوفة في سياق الموسيقى المصرية اليوم.

بمقدمة هادئة وحزينة، تفتتح مريم الألبوم بجملة: «زهرة الحب اللي نبتت بتتحول لموضوع تاني».
تتناول الأغنية نظرة تأملية لعلاقة سابقة تركت أثرًا عميقًا في قلبها، وجعلتها تنظر إلى الحياة بنظرة وجودية. ومع تصاعد موسيقي لافت، يدخل الإيقاع ليزيد من مستوى التفاعل، ثم تأتي اللازمة الموسيقية بكورال نسائي يغني بأسلوب يشبه الرثاء الصعيدي، في إشارة إلى ثقل تجربة يقترب في إحساسه من الموت. تأتي أغنية «موضوع تاني» كافتتاحية قوية للألبوم، مانحةً المستمع مؤشرًا لما سيأتي لاحقًا من تأملات وجودية حزينة، مع الاستعانة بأشكال موسيقية من التراث المصري مصحوبة بتوزيع موسيقي متطور.

تأتي الأغنية التالية لتؤكد بشكل مباشر على شعور الفقد، وتبدأ بمقدمة موسيقية على العود تمنح إحساسًا طربياً حزين. تتناول الأغنية مفهوم الفقد بالنسبة لمريم، حيث تصفه بأنه «خرم عميق عميق في قلب سليم»، في تأمل صادق لمشاعر الخسارة، مع استمرار الحياة ومواجهتها.

جاءت أقوى محطات الألبوم مع أغنية «الفطرة»، بتوزيع موسيقي درامي ومؤثر يواكب النبرة الوجودية الحزينة في كلماتها: «العب مع الفطرة، واسكتلي بالفترة، واسحلني في التفاصيل»، في إشارة إلى شكل الحياة التي تعيشها وهي مثقلة بهذا الشعور العميق. كما تتضمن الأغنية لحظة تخيّل لحوار مع شخص جديد، تقول له: «طب بص، خد فكرة… مابخافش من بكرة، يا إمبارح أنت أصيل»، كاشفةً عن شخصيتها ونظرتها إلى العلاقات والحياة بعد تجربة الفقد. تتميز «الفطرة» بالحضور القوي للتوزيع الموسيقي لموريس لوقا، مع مشاركة من الوايلي.

يتصاعد إيقاع الأسئلة الوجودية في الألبوم، فتتساءل مريم في أغنية «نفس» عن جدوى الحزن، قائلة: «إيه معنى إني حزين؟ دورت جوه الحب، المعاناة صبحت نوعين»، في لحظة تعكس تعقّد المشاعر والأحاسيس داخلها.

ثم تستكمل أسئلتها الوجودية في الأغنية التالية، حيث تتساءل عن الجدوى من الغناء والفن نفسه: «إيه المعنى وإيه المعاني؟ في الفن وفي الأغاني»، في إشارة إلى تطوّر نظرتها الوجودية ومحاولة استكشاف ما يقدّمه الفن لها ولروحها. وتكشف هذه الاغنية سبب غيابها الطويل عن الساحة الفنية، إذ أخذت الوقت لإعادة تقييم علاقتها بالموسيقى والفن من الأساس.

يأخذ الألبوم استراحة مؤقتة من ثقل الدراما والأسئلة الوجودية مع أغنية «ونس»، التي تأتي بإيقاع مقسوم راقص يضفي روحًا من الخفة والانبساط. تتألق مريم في الأداء بصيغة غنائية طربية تمنح إحساسًا بالحضور داخل أجواء فرح شعبي. ويعيد التوزيع التذكير بمنطقة محببة لدى جمهور موريس لوقا، مستحضرًا أجواء ألبوم «بنحيّي البغبغان»، خاصة في اعتماده على صياغة الأصوات الشعبية المصرية بطريقة إلكترونية. تُعد «ونس» واحدة من أقوى محطات الألبوم، ومرشحة لتحقيق حضور جماهيري خلال الفترة المقبلة.

بعد حالة الانبساط، تتأمل مريم في تقلباتها المزاجية والصراع بين القلب والعقل في أغنية «قلب»، قائلة: «ترجع روحي تجيب وتودّي… لحظة فرح القلب تعدّي». تعكس هذه الكلمات لحظات السعادة والبهجة المؤقتة، التي تمر سريعًا لتعود بعدها موجة الحزن مرة أخرى. فالحزن يشكّل الأساس في تجربتها، بينما يكون الفرح لحظة عابرة، حتى وإن ترك أثرًا أثناء وجوده.

في الختام، تغادر مريم مساحة التأمل الداخلي لتتوجه بالكلام إلى المستمعين في «نداء»، فتتحدث عن الرحلة كلها قائلة: «نداء… إلى كل مين يفتكره داء… ده مش أداء… دي حاجات بجد»، في إشارة إلى ثقل التجربة والصراع الداخلي الذي عاشته. تتصاعد كلمة «نداء» بطريقة فنية لافتة، مصحوبة بتوزيع موسيقي يعزز وقع الكلمات، قبل أن تختتم هذه الرحلة الوجودية تدريجيًا مع تلاشي صوت الموسيقى والغناء، ليبقى صوت ambient بسيط يعلن نهاية الألبوم.

في كثير من الألبومات، يكون محور الحديث عن العلاقات، ما يجعل المستمع يشعر أحيانًا بأن موضوع الكلمات مستهلك، وأن التجديد يقتصر إما على التوزيع أو أسلوب الأداء. لكن ما يميز هذا الألبوم هو تركيزه الأساسي على الكلمات؛ إذ يعكس تأملات فلسفية عن الحياة بعد تجربة شخصية عنيفة. وبرغم ثقل هذه التجربة، نجحت مريم صالح وفريقها في تحويل المشاعر المعقدة والصراعات الداخلية إلى عمل فني متكامل يصل إلى المستمعين. يذكّرنا الألبوم بأن شكل العلاقات قد يختلف، لكن التجارب الإنسانية والمشاعر متقاربة، وأن الإبداع الحقيقي يكمن في القدرة على تقديم هذه المشاعر الصعبة بطريقة صادقة ومؤثرة، وهو ما تحقق بشكل لافت في هذا المشروع.

Previous Article Five New Resorts Are Coming to Saudi's Red Sea Destination AMAALA
Next Article Shop Closing Hours Extended to 11 PM During Coptic Holidays

Events Calendar

All Events

Riyadh University of Arts to Open Applications in May

KSA Fintech Lean Secures Open Banking Licence From Saudi Central Bank

Minimum Wage Increases EGP 1,000 Starting July 2026

This Dubai Hotel Just Announced the UAE’s First Camel-Friendly Stay

We Almost Fell for These April Fools' Foodie Drops

Shop Closing Hours Extended to 11 PM During Coptic Holidays